La animación es un medio que ha sido utilizado para expresar sentimientos e historias a
través de distintos estilos que van desde el clásico 2d, el stop motion o la animación 3d.
Texto: Alejandro Ávila
La animación ha mostrado en ciertas situaciones ser un recurso poderoso a la hora de contar una historia; más que un género, la animación es un recurso y un medio por el que un sinfín de artistas han podido inmortalizar historias que han sensibilizado a las audiencias y mediante esto, han dado narrativas que son recordadas pese al tiempo.
Es por ello que las películas que han ganado un premio Oscar en esta categoría han sido
películas que han marcado un antes y un después en la animación; han sido historias que se han inmortalizado en la conciencia colectiva por su gran historia, el gran trabajo artístico y por lo que han representado en su año de estreno. A continuación, te presentamos los ganadores de los premios Oscar en esta categoría.
2001-2005
Debido a la creciente demanda que había por las películas animadas y por el gran éxito
comercial que estas representaban fue que para 2001 la Academia decidió introducir esta
nueva categoría para poder conmemorar estas producciones.
Fue así que para 2001 el ganador indiscutible fue la irreverente Shrek que con una animación 3d y con una historia extravagante les arrebató el premio a cintas igual icónicas como Monster Inc, la cual era la favorita para ganar debido a que se consideraba que tenía un manejo del 3d con mejor desempeño, como por ejemplo en el pelaje de los personajes.
Para 2002 paso lo impensable y es que la cinta favorita para ganar este premio era “Lilo y
Stitch” de Chris Sanders debido a la historia entrañable y por pertenecer al mítico estudio
Disney pero, no fue el ganador. El premio aquel año se lo llevaría el legendario Hayao
Miyazaki a través de su obra El Viaje de Chihiro, que a través de animación 2d mostró que la animación hecha a mano podía triunfar, siendo la primer película japonesa animada en triunfar. Este premio fue inesperado porque para aquel entonces el Studio Ghibli aún no era tan popular en occidente pero eso no impidió en tener esta victoria y con ello volverse más conocidos.
Buscando a Nemo fue la gran ganadora del año 2003, que compitiendo contra Tierra de
osos y las Trillizas de Belleville se hizo del galardón gracias a su 3d que nos llevaba a un
entorno acuático haciendo uso de tecnología innovadora y dando así su primer premio al
estudio Pixar.
Los Increíbles en 2004 le dieron a Pixar su segundo Oscar venciendo así a la secuela de
Shrek, la cual a pesar de haber sido una entrega a la altura de la primera perdió ante esta
nueva franquicia que llegaría para quedarse. En 2005 Hayao Miyazaki a través de El Castillo Ambulante buscaría de nueva cuenta otra estatuilla dorada pero no lo consiguió
pues, el stop motion a través de Wallace & Gromit se consagró como una técnica artesanal
propositiva y ganadora, obteniendo el Oscar como la película del año en animación.
2006-2010
Cuando Cars se estrenó se pensaba que sería la gran insignia de Pixar por muchos años, y
quizás lo fue pues se consagró como la favorita de los niños a través de accesorios, juguetes y demás pero, eso no fue suficiente para hacerse con el Oscar.
El visionario George Miller a través de una propuesta pro ambiental entregó Happy Feet, siendo un largometraje que a través de una animación 3d con tecnología en movimiento se hizo acreedora de este premio, siendo una cinta propositiva al combinar, incluso, humanos reales en la cinta.
Pero si en 2006 Pixar no se pudo ganar el Oscar, lo volvería a intentar para 2007 con
Ratatouille, siendo un largometraje en 3d que seguía la historia de una rata que quería ser
cocinero; con una historia irreverente como solo Pixar sabe hacer, esta película utilizo
tecnología 3d innovadora en el pelaje y en su reacción con el entorno, como por ejemplo al
agua. Para 2008 y 2009 Pixar volvería a llevarse este premio gracias a WALL-E y Up: Una
Gran Aventura.
2010-2014
La franquicia de Toy Story ha sido insignia de Pixar, siendo el proyecto que adentró a la
animación 3d en una época dorada. En 2010 Toy Story 3 irrumpió en las salas de cine
siendo la entrega más emotiva para el público y consiguiendo el Oscar de ese año que, a
pesar de competir contra “Como entrenar a tu Dragón” que era una licencia nueva que tuvo criticas positivas, pudo hacerse acreedora al premio.
Paramount y Pixar a lo largo de estos primeros años se erigieron como las productoras de animación más nominadas y ganadoras de estos premios fue por eso que en 2011 el público se sorprendió al ver que una película que no era de este estudio se alzaba con la estatuilla. “Rango” a través de una animación 3d grotesca y con una narrativa cruda fue la mejor de aquel año; esto generó sorpresa pues algunos no consideraban familiar a esta película y pensaban que rompía un poco la línea de las antiguas ganadoras.
En 2012 Pixar regreso luego de que en 2011 Cars 2 pasara sin pena ni gloria. Fue así que
con Valiente regresaron a los premios con una historia que mostraba a una protagonista
fuerte y que fue lo que más agrado a la academia pues se tenía a una princesa fuera de los estereotipos que Disney había diseñado.
En 2013 “Frozen” se convirtió en la película del año, dominando no solo esta premiación sino muchas más y no solo eso, pues la canción “Let It Go” perteneciente a su soundtrack se viralizó de forma descomunal volviéndose un fenómeno cultural. “Como entrenar a tu
dragón 2” parecía que ganaría el premio en el 2014 debido a una animación más trabajada y a una narrativa dramática y emocional que fue del agrado de muchos pero, el acreedor al premio ese año fue Big Hero Six de Disney que adaptaba a personajes de un cómic de
Marvel en una cinta animada.
2015-2019
Pixar siempre ha destacado por lo original e irreverente de sus propuesta en animación e
Inside Out no fue la excepción. Inside Out se hizo con la estampilla dorada de ese año a
pesar de que competía con piezas de animación con una elaboración artesanal muy cuidad
como Shawn el cordero y Anomalisa pero, eso no fue suficiente para que la cita de Pete
Docter volviera a mostrar el poder de Pixar de contar historias con discursos importantes de forma amigable y digerible.
Disney animation causó un poco de disgustó entre fans y crítica al llevarse el Oscar en 2016 con su película Zootopia la cual tiene fuertes críticas insinuando que parece un producto más de Pixar pero lo más comentado fue que la cinta que se merecía el Oscar era “Kubo y las dos cuerdas” debido a la forma artesanal y perfectamente cuidada de hacer una cinta en stop motion de forma sublime.
En 2017 Pixar se alzó con la victoria a través de Coco siendo una cinta que celebro la
cultura mexicana a través de la representación del día de muertos la cual, para algunos
utilizo estereotipos culturales muy forzados y otros señalaron que por el tipo de animación,
la técnica de Vincent era más atrevida al ser una obra animada al óleo.
En 2018 Spiderman Into the Spiderverse se posiciono como la ganadora indiscut8ble
gracias a una animación en 3d que incorporaba técnicas diferentes que hizo que
visualmente fuera toda una experiencia. En 2019 la ganadora fue Toy Story 4, cinta que
para muchos fans de la franquicia es un producto innecesario pues se considera que con la
tercera entrega se tenía un final más que suficiente.
2020-2024
En 2020 Pete Docter se volvió a hacer de una estatuilla dorada gracias a Soul, una obra
introspectiva sobre la vida, con una banda sonora compuesta por Trent Reznor y que
proponía una animación 3d casi realista de Nueva York. Con este premio, Docter se volvió
en el primero en ganar tres veces el premio pues, anteriormente ya lo había ganado con Up e Inside Out.
Encanta le dio otro premio a Disney y de igual manera sacudió a la industria de la música
con un fenómeno a través de la canción “No se habla del bruno” la cual permaneció durante nueve semanas en el No 1 de Billboard. Pinocchio de Guillermo del Toro ganó esta
estatuilla e hizo que Del Toro se volviera en la primera persona en ganar el Oscar a Mejor
Película y Mejor largometraje animado.
La última película en hacerse acreedora a este premio es El Niño y la Garza, cinta animada
a mano por el director Hayao Miyazaki quien después de un largo tiempo volvió con esta
animación que con una historia introspectiva y filosófica fue la favorita de su año. Tal como se ha mencionado en muchas ocasiones, más que un género, la animación es un
medio, un recurso que sirve para contar historias de forma innovadora a través de
elementos que estimulan los sentidos y que permiten que estas fantasías puedan
materializarse en clásicos del cine.
