A partir del 7 de mayo se llevará a cabo el Festival de Cine Mamoru Hosoda, el cual permitirá a los fanáticos del anime y al público en general en Latinoamérica disfrutar en la pantalla grande de una selección galardonada de películas que han definido la carrera de uno de los directores más importantes de la animación japonesa contemporánea.
Una oportunidad única de revivir o descubrir cuatro viajes emocionales que exploran la familia, el tiempo y la naturaleza humana con la belleza visual que solo el Studio Chizu, MADHOUSE y Mamoru Hosoda pueden ofrecer. El inicio del festival será con la emblemática y aclamada obra “La Chica Que Saltaba A Través Del Tiempo” que en el marco de este evento celebrará su 20° Aniversario.
LA CHICA QUE SALTABA A TRAVÉS DEL TIEMPO
Esta historia nació en el 2006, quizás un poco desconocida ya que por la temática, Hollywood lanzaba otras cintas de viajes en el tiempo y si lo vemos de retrospectiva, si hay diferencias en la moraleja y enseñanza de aprender a “vivir el momento”.
Makotto Kono es esta chica donde se refleja los pocos problemas adolescentes que se vivía en la época y como el tiempo es algo que pocas veces se aprovecha, por un accidente descubre que puede saltar a través del tiempo, sin conocer las reglas, con egoísmo perjudicando su entorno y cambiando la suerte de sus amigos.
La diferencia entre la típica historia romántica que conocemos, es que toca una sensación que a veces desperdiciábamos, “no sabemos lo que tenemos hasta que lo perdemos” ¿Nunca tuviste una amig@ al que todo mundo te decía “se verían lindos si fueran novi@s”? Pues aquí también se toca y vemos de como un “sólo somos amigos” se trastorna nuestra visión del amor.
Lo mejor de esta cinta es el estilo de animación, los japoneses adoran dibujar y el 2D es algo fundamental en el ánime pero hay otro estilo de animación y es el lienzo sobre oleo, como si fuera una pintura clásica, el fondo cubre muy bien y es un instrumento para que los personajes animados sobre salgan con los movimientos, además de que no son perfectos ni definidos pero no son sucios, son algo más abstractos en momentos y eso ayuda en lo visual, además de que en lo estético queda sublime.
