Charlamos con el maestro, Adan Jodorowsky, quién retoma los escenarios para presentar en otoño de este año, su nuevo material.
Con la promesa de un single por mes, tenemos el primero titulado “You Want to Give Up”, y no sólo presenta nuevos temas, también se prepara para su show individual en la CDMX el 24 de septiembre.
Nosotros ya probamos algo en el Machaca pero tenemos curiosidad de saber ¿Qué vendrá? Quédate para saber como es el trabajo de un genio y que planes tendrá a futuro.
¿Cómo ha sido el regreso a los escenarios? Has tenido ya participaciones pero ahora ya son shows tuyos este 2022.
Adan: Está bien, regresé poco a poco a dar conciertos pero nunca dejé de trabajar; la gente quería más música, ahí me llegó más trabajo que nunca.
Ahora está más difícil, porque salimos todos, ocupamos generar dinero, ahí viene un poco vacío y aprovecho para ocuparme de mí mismo, de mi proyecto. Saldrá un disco mío en octubre y estoy lanzando un single nuevo cada mes.
Acaba de salir “You Want to Give Up”, que produje yo, y nada, preparando mi show para el BlackBerry.
¿Desde cuando tienes estos temas?
A: Lo compuse en el momento de la pandemia, después trabajé las canciones; terminé de grabar y hace un mes lo mandé a masterizar, está muy fresco.
¿Cómo fue la producción detrás? ¿En qué estudio fue, invitaste a un inge de audio, productor?
A: Yo grabé en mi estudio co-dependiente donde era socio, acabo de separarme pero lo hice ahí.
Grabé unas maquetas en mi casa, invité a Victor Mecanic, que es mi sobrino, éramos 12 en el estudio; suelo invitar a bateristas pero eso lo hice yo, unos amigos llegaron a grabar pero en general lo grabé todo.
Lo mezcló Jerry Ordoñez con quién trabajo mucho tiempo, me ayudó a grabar con Bandalos Chinos, ha trabajado con Lafourcade, conmigo, hicimos muchos proyectos juntos. Lo masterizó Philip Shauf, él masteriza a Andy Shauf por ejemplo. Yo fui ingeniero de sonido junto a Erick Villagrana, él es mi ingeniero desde hace 4 años.
En la mezcla pasamos todo por la consola y luego lo pasamos pro cinta, para que tuviera ese sonido análogo. También tengo algunos invitados pero no puedo decir ahora, lo anuncio cada que salga el sencillo pero hay unos americanos.
De este material ¿Cuál ha sido la canción que más te haya generado conflicto?
A: De manera muy extraña, no tuve dificultad en grabar el disco.
Me preguntabas si tal vez una canción que ritmo tenía que hacer, cambié el bajo para buscar el ritmo pero no, creo que los tempos estuvieron bien, todo fluyó bien.
De hecho cuando lo escuchas, se podrá sentir.
¿Este material tendrá un concepto o personaje?
A: No, desde hace tres discos que estoy como Adan Jodorowsky, anuncié que iba a dejar los personajes.
Por ahora estoy así, en unos años veremos pero ahora no lo estoy necesitando.
¿Qué es lo que influye para ti en el concepto de la música?
A: Intento de menos no tener influencias en la música; escuché algunas canciones tal vez para estar inspirado en ritmos de batería pero no, no me inspiré de nadie para mi disco; fue música que me nació, de mi inconsciente pero sobre todo, me emociona tocarlo en el BB, porque será otro tipo de energía de mis anteriores discos.
Supongo que ya has visto el Blackberry, lo exploraste ¿Qué planeas como escenografía, algo teatral?
A: Sí, sí, totalmente.
No hago personajes pero si hago show en el escenario.
Intenté llamar a unos amigos, voy a tener invitados, no a todos los que tenía porque andan de giras; voy a poner luchadores, gigantes, enanos, trapecistas, suelo hacer eso cuando hago cosas grandes.
Tus dos últimos show estuvieron en el Plaza, no sé si era tu favorito pero en la CDMX eran emblemático, ahora que está cerrado ¿Cómo fue la búsqueda? ¿BB fue tu segunda opción?
A: No, al principio quería el Metropólitan pero las fecha son estaban libres y bueno, dijeron BB.
Nunca toqué en el blackberry pero me dijeron que estaba bueno, el Plaza estaba bueno pero rebotaba mucho, para los músicos es difícil porque no te escuchas pero dicen que el BB es muy bueno a nivel sonoro.
Actualmente la música es más desechable, te exige dos sencillos por semestre pero tú no sigues las tendencias ¿Cómo músico como afecta esto al proceso creativo?
A: No, yo no estoy en contra de los cambios, el funcionamiento, antes había sencillos en los 60´s, luego discos, después ponían canciones de 5 minutos, en los 80´s canciones cortas, después el formato 3:30. Hay que ir avanzando con el tiempo y no estoy peleado con él, solo que lo hago a mi manera, me gusta sacar discos todavía, me parece coherente sacar más canciones, también me ayuda a cantar más temas en el escenario.
No tengo apuro en sacar muchos sencillos, solo que ahora sacaba uno cada tres meses ahora es uno cada mes, porque la gente escucha más rápido; mi sencillo salió hace tres días y ahora no sé si lo escuchan o si ya lo hicieron y dejarán de hacerlo porque salen mil canciones por día, pero así es.
¿Adán se suma a plataformas como tiktok?
A: ¡Estoy sumado a esas plataformas! Sólo que la gente no sabe o no me sigue; Tiktok es una fuente de información, la gente quiere información, no es como Instagram.
Tengo pocos seguidores pero Instagram tengo cientos miles de seguidores pero el problema es que te obliga a pagar para que vieran tus post. El chiste era ver como crecías y la gente veía tus publicaciones, ya no hay tanta motivación, no ves que va progresando.
Y Facebook está lentamente, estoy en todas las redes, las uso. Hoy día los músicos somos comerciantes, somos como actores de comerciales, eso me molesta un poco pero nada.
Adán comentó que seguirá trabajando con más artistas, tanto como productor como invitado, pero que por razones de agenda, no nos puede contar para no spoilear y no arruinar el anunció que harán esas personas.
Síguelo en sus redes para saber más noticias, después de su show en el Blackberry pensará donde seguir tocando aunque no hay más fechas programadas, esperamos pueda dar gira latina o festivales en 2023.
