El año pasado, tuvimos el regreso de la banda británica más querida de la escena under, y pues después de un año del estreno, analizar y disfrutar, podemos decir que es un álbum con renovación, con crecimiento, esto es “God Games“.
Estamos en la presencia del sexto álbum del dúo conformado por Jaime Hince y Alison Mosshart, mejor conocidos por The Kills, el cual fue publicado el 27 de octubre del 2023 en Reino Unido por Domino Recrods.
Producción
Desde el 2016 con su último disco “Ash & Ice“, el dúo no había tomando más tiempo para componer o grabar, y pues si no hay nada ¿Por que forzar a algo que no hay? Pues se dice que la composición de algunos temas inició en 2019, pero no hay fechas en concreto, lo que sí sabemos es que se contactó al recién ganador del Grammy para la producción Paul Epworth, quién ya ha trabajado con el hit femenino Adele y Sir Paul McCarthney.
Aquí hubo dos lugares donde la grabación, fue esencial y curiosa, dentro de Londres, donde se ocupó The Chruch, literalmente, una iglesia antigua, ubicada en Crouch End (al norte de la ciudad); la cual ha sido ocupada como estudio desde los años 80´s cuando la adquirió Dave Stewart (del grupo Eurythmics).
Y el otro estudio fue el famoso Electric Lady en New York, icónico edificio creado por Jimi Hendrix. Uno de los factores que hizo diferente este material fue lo experimental, y algo que ayudó en este aspecto, fue el tiempo, ya que no grabaron en el 19 cuando se tenía planeado, gracias a la pandemia se tuvieron que esperar, pero aunque les carcomía la desesperación, todo terminó en más ideas creativas.
Por ejemplo, Jaime tomó clases de pianos y experimento más con los loops para agregar a rolas que aún no tenía en mente como concluirían, incluso se exigía más por no sentir las emociones al tomar su guitarra:
“No lo sé, creo que estaba pasando por una fase en la que sentía que la guitarra era más bien un obstáculo para mí porque esta muy familiarizado con la forma en que tocaba y todo ese tipo de cosas.
Se me ocurrió a idea de que iba a hacer un proyecto paralelo que no sería como the kills”.
Afortunadamente Alison, al escuchar estas piezas, lo convenció de que ese era el origen y sonido de The Kills, así que esto sería un nuevo disco, no otra banda alterna.
¿Concepto religioso?
Curiosamente, Jaime ha comentado que no es que sean religiosos, ni que busquen simbolizar su música por alguna religión pero que siempre han utilizado este concepto a lo largo de su trayectoria, incluso han aprendido a tomar este concepto sin ser religiosos como lo comenta:
“Y con el tiempo, simplemente nos hemos dado cuenta de que Dios es una herramienta estupenda para explorar la condición humana en la música.”
Como tal, el nombre es un concepto que de manera indiferente, utilizó el concepto de la mitología utilizada en los videojuegos. Cuando el jugador tiene complejo de dios y crea vida desde cero, maneja a su antojo a los personajes y todo el rollo, estilo Sims o After Life.
Y respecto a la portada, cuyo arte es bellísimo pero en concepto puede ser polémico, han aclarado en varias entrevistas que están en contra del maltrato animal y que la Tauromaquia es una actividad que desaprueban pero el arte tiene su significado:
“Vemos en la tauromaquia un choque entre tradición y naturaleza de lo más brutal que exhibe la crueldad humana en su máximo esplendor, adornada con tonos culturales y chaquetas bordadas. Utilizando esa fotografía como portada queríamos indagar ahí, en esa parafernalia que el ser humano utiliza para justificar sus actos y suavizar su crueldad.”
La imagen llegó a él cuando en su nueva casa de corte español, tenía esa pintura ya colocada, la cual la miraba por horas con intriga, sacando esa sensación de conocer la condición humana. Pero también podemos entrar en polémica, ya que justo, el arte representa mucho de un disco, y más si se sigue buscando materializarlo de manera física.
Jaime leyó un comentario cuando subieron el arte en Artwork, donde muchos se quejaban del concepto o de fondo, a tal grado donde el comentario que le hizo pensar que en verdad tenía que aclarar el uso de la imagen fue que muchos querían escuchar el disco por Spotify pero no tener un disco cuya portada representara una cultura sádica.
“Imagínate estar en pleno proceso de prensado del vinilo para tus disco nuevo y leer un comentario así. En serio, vivimos tiempos muy divertidos y muy estúpidos.”
Como ves, el disco tiene todo lo que un buen regreso necesita, hizo ruido por su arte, por su música y representa una nueva etapa para la banda, en lo cual se cuestionaron el estado actual del grupo, la reinvención para producir y la energía que hubo por tocar.
¿A ti que te pareció? ¿Ya lo escuchaste? ¿Cuál fue tu tema favorito? ¿Se siente diferente a sus otros discos? ¿Comprarías el disco? Te leemos.
